ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ  ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤOΣ
Θεατρική Ομάδα Αιτωλικού του Πολιτιστικού & Μορφωτικού Συλλόγου
«Το Αιτωλικό»
http://etolikotheater.weebly.com/
 
Mε  χαρά  σας ενημερώσουμε για την 6η διοργάνωση της Θεατρικής Συνάντησης «Θεάτρου Όψεις» και να σας προσκαλέσουμε να συμμετάσχετε σε αυτή.
 
Πρόκειται για την έκτη συνεχόμενη διοργάνωση του
"Θεάτρου Όψεις" - Θεατρική Συνάντηση Ερασιτεχνικών Ομάδων.
 
«Θεάτρου όψεις»
Σας παραθέτουμε μια μικρή εισαγωγή για το τι είναι το «Θεάτρου Όψεις.»
Είναι πρώτα πρώτα μια θεατρική συνάντηση. Η συνάντηση αυτή δεν έχει το διαγωνιστικό χαρακτήρα που έχουν άλλα ερασιτεχνικά φεστιβάλ, αλλά έχει το χαρακτήρα της γιορτής και βασικό της σκοπό να φέρει σε επικοινωνία τον κόσμο με το θέατρο. Το φεστιβάλ αυτό έχει γίνει πια θεσμός στην πόλη μας και στο Δήμο της Ιερής Πόλης του Μεσολογγίου, και μέχρι τώρα πραγματοποιούνταν κάθε καλοκαίρι στο Υπαίθριο Θέατρο του Αιτωλικού, τον Ιούλιο μήνα. Λόγω τεχνικών δυσκολιών για φέτος θα πραγματοποιηθεί κατά το μήνα Οκτώβριο στην κλειστή αίθουσα θεάτρου του Πνευματικού Κέντρου «Ευανθία Καρβέλη» στο Αιτωλικό.
Δείτε περισσότερα στην επίσημη ιστοσελίδα του «φεστιβάλ»
 (http://theatropsis.weebly.com/) 

ΤΙΜΩΜΕΝΑ ΠΡΟΣΩΠΑ
Στα πλαίσια των θεατρικών συναντήσεων κάθε χρόνο, τιμούμε έναν άνθρωπο των γραμμάτων και των τεχνών, στον οποίο είναι αφιερωμένο το «Θεάτρου όψεις», ξεκινώντας από καλλιτέχνες που κατάγονται από την περιοχή μας. Την πρώτη χρονιά, τιμώμενο πρόσωπο ήταν ο Αιτωλικιώτης ηθοποιός Γιάννης Βογιατζής, τη δεύτερη ο συντοπίτης μας ηθοποιός Χρήστος Καλαβρούζος, ακολούθησε η Αιτωλικιώτισσα κριτικός θεάτρου Ροζίτα Σώκου και ο ηθοποιός- συγγραφέαςΓιάννης Καλατζόπουλος, ενώ πέρυσι τιμήσαμε τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Κώστα Καζάκο.

ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ ΕΩΣ ΣΗΜΕΡΑ
Ομάδες που έχουν συμμετάσχει εώς σήμερα:

Την πρώτη χρονιά είχαμε φιλοξενήσει τις εξής ομάδες (εκ των οποίων η ομάδα του κ. Σιούντα ήταν επαγγελματική) : Θεατρική Ομάδα Ματαράγκας, Θεατρική Ομάδα Πυλλήνης - Πολιτιστικός Σύλλογος "Σημειωτόν", Θεατρική Ομάδα Πολιτιστικού Συλλόγου Καινούριου, Θεατρική Ομάδα Παναιτώλιου - Σύλλογος "Χρήστος Καπράλος",  Θεατρική Ομάδα "Θέατρο χωρίς Αυλαία" - Δημήτρη Σιούντα , Ναύπακτος.

Τη δεύτερη χρονιά είχαν συμμετάσχει: η Θεατρική Ομάδα Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου Αγρινίου, η Θεατρική Ομάδα Άμφισσας – Μαγικό Θέατρο, η Θεατρική Ομάδα «Μπουλούκι», Αθήνα (η οποία ήταν επίσης επαγγελματική) .

Την Τρίτη χρονιά είχαμε φιλοξενήσει: τη Θεατρική Ομάδας της Ιτέας «ΥποκριτέαΘεαττρική Συντεχνία», τη Θεατρική ομάδα Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου Αγρινίου και τη Θεατρική Ομάδα «Ανέμη» από την Κόρινθο.

Την Τέταρτη χρονιά φιλοξενήσαμε: τη Θεατρική Ομάδα Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου Μεσολογγίου «Πρόβα», τη Θεατρική Ομάδα Παναιτώλιου, τη Θεατρική Ομάδα Γενικού Ενιαίου Λυκείου Αιτωλικού, το Θεατρικό Τμήμα Δήμου Αγρινίου και το Θεατρικό Εργαστήρι Διστόμου "Θεατροφρένεια".

Την Πέμπτη χρονιά φιλοξενήσαμε: τη Θεατρική Ομάδα Παραμυθιάς «ΘΕΑΤΟ»,  τη Θεατρική Ομάδα Πολ. &Μορφ. Συλλόγου Παραβόλας, τη ​Θεατρική Ομάδα Πολ. Συλλόγου Νεάπολης Αγρινίου «Παλαιόκαστρο» και τη Θεατρική Ομάδα Πολ. ΣυλλόγουΠαναιτωλίου «Χρήστος Καπράλος».​

Επίσης πριν την επίσημη θέσπιση του φεστιβάλ έχουμε φιλοξενήσει ως Θεατρική Ομάδα και Σύλλογος ακόμα μία φορά τη Θεατρική Ομάδα «Θεατροφρένεια» από το Δίστομο και τρεις φορές το θεατρικό σχήμα «Τσιριντσάντσουλες» από την Αθήνα

ΤΙ ΚΑΛΥΠΤΟΥΜΕ

Όσον αφορά τη φιλοξενία  καλύπτουμε:
*Τα βασικά από ηλεκτρονικό εξοπλισμό (φώτα - ήχο)
*Δείπνο μετά την παράσταση, όπου η θεατρική μας ομάδα ανταλλάσει με τη φιλοξενούμενη απόψεις και ιδέες, γνωριζόμαστε και περνάμε υπέροχα κάθε φορά!
*ΔΙΑΜΟΝΗ

• Για μία ομάδα 10-15 άτομα τη διαμονή σε ξενοδοχείο.

Οι συντελεστές και οι συνοδοί των ομάδων που θέλουν να  έρθουν,  παραμένουν με δικά τους έξοδα. (Οι διοργανωτές φροντίζουν κάθε χρόνο ακόμα και για τους συνοδούς-συντελεστές (επισκέπτες) να υπάρχουν κάποιες παροχές, όπως μειωμένη τιμή στα δείπνα και στη διαμονή, καθώς και να κάνουν τις απαραίτητες κρατήσεις στο ξενοδοχείο)

Οφείλουμε να αναφέρουμε το εξής:
Οι δύσκολες οικονομικές συνθήκες δυστυχώς, δε μας επιτρέπουν να φιλοξενούμε πάρα πολλές ομάδες γι’ αυτό και κάθε χρόνο θα προσπαθούμε να φιλοξενούμε διαφορετικές. Από τις ομάδες λοιπόν που θα δηλώσουν συμμετοχή, γίνεται μία επιλογή με βάση αποκλειστικά τον παραπάνω παράγοντα, αναλόγως βέβαια και τις συμμετοχές. Δεν υπάρχει κριτική επιτροπή που επιλέγει τις ομάδες. Σε περίπτωση που οι συμμετοχές είναι πάρα πολλές και βολεύουν οι ημερομηνίες παραπάνω ομάδες απ’ όσες μπορούμε να καλύψουμε από οικονομικής φύσεως το ΔΣ του Συλλόγου μας έχει αποφασίσει να ρίξει κλήρο, θεωρώντας ότι είναι η πιο δίκαιη διαδικασία. Παρ’ όλα αυτά εναποθέτουμε ελπίδες ότι θα έχουμε κάποια στήριξη από τη Δημοτική Αρχή και ότι δε θα χρειαστεί να προβούμε σε τέτοια διαδικασία. Έτσι λοιπόν αν κάποια ομάδα πιστεύει ότι  είναι μεν λίγο μακριά (1 – 2 ώρες) αλλά έχει αντοχές για να κάνει τη διαδρομή αυθημερόν, παρακαλούμε να το αναφέρει.
Σας ευχαριστούμε για την κατανόησή σας!

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ & ΤΟΠΟΘΕΣΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Όπως προαναφέραμε για φέτος το Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί το μήνα Οκτώβριο. Οι ημερομηνίες των παραστάσεων καθορίζονται μετά από συνεννόηση με τις ομάδες.
Προτιμούμε μέρες όπως η Δευτέρα, Τετάρτη ή Κυριακή (χωρίς αυτό να είναι δεσμευτικό) λόγω του ότι είναι κλειστά τα μαγαζιά κ.ο.κ.
Οι παραστάσεις θα γίνουνστην κλειστή αίθουσα θεάτρου του Πνευματικού Κέντρου «Ευανθία Καρβέλη» (μπορείτε να δείτε το χώρο στην επισυναπτόμενη φωτογραφία στο τέλος του κειμένου) και ώρα βραδινή (γύρω στις 9.00 μ.μ.)
Στις παραστάσεις του «Θεάτρου Όψεις» υπάρχει μία συμβολική οικονομική ενίσχυση των 3€. Ο Σύλλογός μας είναι μη κερδοσκοπικός και η όποια οικονομική ενίσχυση διατίθενται για τις δράσεις του Συλλόγου. Να σημειώσουμε πως δεν υπάρχει κάποια οικονομική αμοιβή για τις φιλοξενούμενες ομάδες. Ο μοναδικός σκοπός του Φεστιβάλ είναι η προσφορά μας στον πολιτισμό.
 
 
ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ
Εάν θέλετε να διευκρινίσετε κάποιες λεπτομέρειες πριν τη δήλωση συμμετοχής σας, δεν έχετε παρά να επικοινωνήσετε μαζί μας στα μέιλ ή στο fb που δηλώνονται στο τέλος της σελίδας. Μπορείτε να δηλώσετε τη συμμετοχή σας έως τις 25 Σεπτεμβρίου 2017.

Εκδήλωση Ενδιαφέροντος: Θα ήταν τιμή μας, ακόμα και αν δεν είστε σίγουροι , να έρθετε σε επαφή μαζί μας και εκδηλώσετε το ενδιαφέρον σας για τυχόν συμμετοχή σας.
Για να δηλώσετε τη συμμετοχή σας δεν έχετε παρά να συμπληρώσετε τη φόρμα συμμετοχής που ακολουθεί, η οποία περιέχει κάποιες πληροφορίες για το έργο, τα άτομα, τους συντελεστές κ.ο.κ. και να μας αποστείλετε κάποιο βίντεο σε DVD ή σε οποιαδήποτε ηλεκτρονική μορφή (σύνδεσμο Youtubeκλπ) από την παράστασή σας εάν υπάρχει.

Κλείνοντας την πρόσκλησή μας,θα ήταν πολύ ευχάριστο για εμάς να γνωρίσουμε κι άλλες Θεατρικές Ομάδες και να συνυπάρξουμε σε μία γιορτή Θεάτρου!
​
Μπορείτε να δείτε περισσότερες πληροφορίες
για το Θεάτρου Οψεις:
http://theatropsis.weebly.com/
για τη θεατρική μας ομάδα:
http://etolikotheater.weebly.com/
https://www.facebook.com/etolikotheater
https://www.youtube.com/user/etolikotheater
για τον πολιτιστικό μας σύλλογο:
http://pmsaitoliko.weebly.com/
https://www.facebook.com/etoliko
https://www.youtube.com/user/pmsetoliko
Δ/νση: Πολ. &Μορφ. Σύλλογος «Το Αιτωλικό» , Σωτηροπούλου 2, 30400 Αιτωλικό
 
Ευχαριστούμε πολύ για τον χρόνο σας! Καλή επιτυχία σε ότι και αν κάνετε.
 
Για οποιαδήποτε διευκρίνιση εκτός από μήνυμα στις σελίδες μας στοfacebookμπορείτε να επικοινωνήσετε στο mail του Συλλόγου pmsetoliko@gmail.com, καθώς και στο mailτης Θεατρικής μας Ομάδας etolikotheater@gmail.com

"Ο Αρχοντοχωριατης" 
από τη Θεατρική Ομάδα Αιτωλικού/Πολ. & Μορφ. Συλλόγου "Το Αιτωλικό"
κωμωδία του Μολιέρου
σε διασκευή Γιάννη Καλατζόπουλου
σε σκηνοθεσία Διονυσίας Ολιβώτου 

ώρα 9.15 μ.μ.
Υπαίθριο Θέατρο Αιτωλικού

Στα πλαίσια των θεατρικών συναντήσεων κάθε χρόνο, τιμούμε έναν άνθρωπο των γραμμάτων και των τεχνών, στον οποίο είναι αφιερωμένο το «Θεάτρου όψεις». 
Ένας σημαντικός άνθρωπος της Θεατρικής Τέχνης, ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Κώστας Καζάκος, θα είναι το τιμώμενο πρόσωπο στην 5η Θεατρική Συνάντηση Ερασιτεχνικών Ομάδων "Θεάτρου Όψεις" - Αιτωλικό 2016.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Παρατηρώντας τα έργα που κάθε χρόνο ανεβάζονται από επαγγελματικές και μη ομάδες, βλέπουμε ότι κάποια δε λείπουν καμία χρονιά. Κι αυτό είναι που δείχνει την ‘κλασσικότητα’ ενός έργου. Η διαχρονικότητα του περιεχομένου του, των νοημάτων του και το πώς αυτά μεταπλάθονται και μπορούν να αντικατοπτρίζουν κάθε φορά την κοινωνία του –εκάστοτε- σήμερα είναι ο δείκτης.
Ο Αρχοντοχωριάτης, του Μολιέρου –αν και γραμμένο το 1670- είναι ένα απ’ αυτά. Μία ‘πραγματεία’ πάνω στα ανθρώπινα πάθη, τα οποία παραμένουν αναλλοίωτα στο πέρασμα των αιώνων. Η ακόρεστη δίψα του ανθρώπου για πλούτο και αξιώματα, η αλαζονεία, η ματαιοδοξία, η μεγαλομανία, η αγωνία του ανθρώπου για το πώς φαίνεται απέναντι στους άλλους παρά για το ποιος είναι, τον οδηγούν στην ψευδαίσθηση της παντοδυναμίας του χρήματος –και αντίστροφα. Με το χρήμα κάποια πράγματα αγοράζονται και κάποια άλλα εξαγοράζονται. Για παράδειγμα, η γνώση, χωρίς να διαθέσεις χρόνο και χωρίς να κοπιάσεις, μπορεί να αγοραστεί και οι άνθρωποι και οι συνειδήσεις τους, μπορούν να εξαγοραστούν. Όλα έχουν την τιμή τους, σε κάθε εποχή της ανθρωπότητας.
Τι γίνεται όμως μ’ εκείνους που αντιστέκονται;
Βλέποντας ένα έργο σαν αυτό, θα γελάσουμε με τα καμώματα αυτού του ‘εκκεντρικού’ τύπου –παρόλο που αναγνωρίζουμε κι ένα μέρος του εαυτού μας μέσα σ’ αυτό- αλλά ας μην σταματήσουμε εκεί. Ας δούμε και τις δυνάμεις γύρω του που προσπαθούν να δώσουν συνειδητοποίηση και αυτογνωσία –άρα αλήθεια!
Το θέατρο δε δίνει λύσεις, δίνει όμως παραδείγματα. Κι αν δε μπορούμε να βγάλουμε «τρίχα-τρίχα τα μαλλιά τους να φανεί η αρχοντιά τους», μπορούμε να πιστέψουμε στη δύναμη που πηγάζει από τα εσωτερικά ηθικά μας κίνητρα, η οποία θα μας οδηγήσει στη συνείδηση της δύναμης του ανθρώπου να αντιστέκεται σε κάθε μορφή… αρχοντοχωριατιάς!
 
 
                                                                        Διονυσία Ολιβώτου
                                                              Θεατρολόγος  -  Εκπαιδευτικός

Για το σήμα της παράστασης

Λογική και συναίσθημα, σχέδιο και χρώμα, κρατούν το καθένα τους την αυτονομία στην ύπαρξη τους, την αυθεντικότητα στην έκφραση τους. Αυτά βέβαια συμβαίνουν πάνω στο χαρτί, γιατί στο θέατρο ή στη ζωή, το πορτραίτο του «Αρχοντοχωριάτη» μετασχηματίζεται σε μια τσαλακωμένη χάρτινη εικόνα…

 Μιχ. Κότσαρης, Xαράκτης - Ζωγράφος

Διανομή

Κος Ιορδάνης (Αρχοντοχωριάτης): Σύρρος Κώστας
Κα Ιορδάνη: Χρύσα Πατίρη
Λουκία (κόρη τους): Πηνελόπη Σέρβου
Νικολέτα (υπηρέτριά τους): Αστέρω Περγαντή
Φίλιππος (αγαπημένος της Λουκίας): Βασίλης Καστανάς
Μηνάς (υπηρέτης του Φίλιππου και αγαπημένος της Νικολέτας): Σάλας Γιώργος
Κόμης Χανς(αριστοκράτης τρακαδόρος): Νίκος Τσακαλώζος
Μαρκησία + Τραγουδίστρια: (ερωμένη του Χανς): Ζωή Υφαντή
Δάσκαλος της Μουσικής + Χότζας: Διονύσης Παρράς
Δασκάλα του Χορού: Ευαγγελία Πατρινού
Δάσκαλος της Ξιφασκίας: Μελέτης Πατρινός
Καθηγήτρια της Φιλοσοφίας: Βίκυ Τσίντζου
Υπηρέτρια Βου: Χρυσάνθη Κτιστοπούλου
Α΄Θεατρίνα: Μάρια Μπρούνου
Β΄Θεατρίνα: Μαρία Σύρρου
 
Συντελεστές
 
Σκηνοθεσία: Διονυσία Ολιβώτου
Σκηνογραφία - Ενδυματολογία: Μιχάλης Κότσαρης
Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Κων.νος Πλακίδας
Στίχοι: Γιάννης Καλατζόπουλος
Επιμέλεια Ήχου: Πάνος Ακρίδας
Φωτισμοί: Δημήτρης Στογιάννης
Κονσόλα Ήχου: Θανάσης Καππές, Δημήτρης Σκούρτας
Φροντιστήριο Ρούχων: Αναστασία Μαρκέτου
Φροντιστήριο Αντικειμένων: Μάρια Μπρούνου
Κομμώσεις: Μαρία Σύρρου, Στέλλα Σπαή
Μακιγιάζ: Θεατρική Ομάδα 
Τεχνική Υποστήριξη: Θεατρική Ομάδα
 
Το σήμα της παράστασης φιλοτέχνησε ο Μιχάλης Κότσαρης
 
Έφορος Θεατρικής Ομάδας: Κώστας Σύρρος
 
Οργάνωση Παραγωγής:
Θεατρική Ομάδα Αιτωλικού Πολ. & Μορφ. Συλλόγου
Παραγωγή: 
© Πολιτιστικός & Μορφωτικός Σύλλογος "Το Αιτωλικό"

Τα τραγούδια της παράστασης:

1. «Της Τέχνης τα Φεγγάρια»
2. «Ανοιχτή Παλάμη»
3. «Ο Καλός Αριστοκράτης»
4. «Η Κυρία Μαρκησία»
5. «Το Τούβλο»
6. «Με λάβωσαν τα Μάτια της»
7. «Σκέτη Καλημέρα»
8. «Ο Μαμαμούχος»
9. «Ο Αρχοντοχωριάτης»

Παίζουν οι Μέτοικοι

Πρωτότυπη μoυσική σύνθεση: Κων/νος Πλακίδας

Ενορχήστρωση, διεύθυνση ορχήστρας: Κων/νος Πλακίδας

Στίχοι: Γιάννης Καλατζόπουλος
Προσαρμογή στίχων: Ευτυχία Σκεύη

Mix-mastering ήχου:  Γιώργος Μεταξάς

Για το έργοΜια  ειδυλλιακή παρωδία του βουνού και της στάνης…..
Η φτωχή, ορφανή, άτυχη και χτυπημένη από τα βάσανα της ζωής αλλά ταυτόχρονα τίμια και παρθένα Γκόλφω, μια όμορφη νεαρή βοσκοπούλα , ξενοδουλεύει υπηρετώντας τον τσέλιγκα Ζήση. Ο Έρωτας σημαδεύει τα φυλλοκάρδια της καρδιάς της και την κεντρική της αρτηρία όταν στην βρύση συναντάει τον Τάσο.

Όμως η Γκόλφω δέχεται ερωτικές βολές και από τον Κίτσο, το αρχοντόπουλο της περιοχής. Το πράγμα αρχίζει να μπερδεύεται όταν στην ιστορία μπαίνει η κακάσχημη μάνα της, Αστέρω….
Παρά τις διαφωνίες της Αστέρως οι δύο νέοι αρραβωνιάζονται και ετοιμάζονται να παντρευτούν, όταν ο Τάσος δέχεται πιεστικά προξενιά για την εξαδέλφη του Κίτσου και κόρη του τσέλιγκα .Παρά την αρχική του άμεση άρνηση, ο Τάσος τελικά δελεάζεται από τη μεγάλη προίκα της Σταυρούλας - ήταν πολλά τα λεφτά - και διώχνει την Γκόλφω.

Η ιστορία συνεχίζει να μπερδεύεται, όμως  το τέλος της παράστασης τελικά  εξάρταται από την απόφαση που θα πάρει ο Τάσος .Θα παντρευτεί   τη Σταυρούλα την ανιψιά του Τσέλιγκα ή τη φτωχή αλλά τίμια και παρθένα Γκόλφω ;

Διανομή:
ΓΚΟΛΦΩ - ΕΛΕΝΗ ΓΥΡΝΑ
ΤΑΣΟΣ - ΘΟΔΩΡΗΣ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ
ΒΛΑΣΗΣ - ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΤΣΟΥΛΗΣ
ΒΟΣΚΟΠΟΥΛΑ - ΑΙΓΛΗ ΣΤΑΛΙΚΑ
ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ - ΣΩΤΗΡΙΑ ΙΒΡΟΥ
ΛΟΡΔΟΣ / ΚΙΤΣΟΣ - ΔΗΜΗΤΡΑ ΔΕΡΤΗΜΑΝΗ
ΖΗΣΗΣ - ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΓΥΦΤΑΚΗΣ
ΑΣΤΕΡΩ - ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΜΠΑΛΑΣΚΑ
ΧΑΡΟΣ - ΣΩΤΗΡΙΑ ΙΒΡΟΥ
ΑΜΛΕΤ - ΔΩΡΑ ΠΡΕΖΑ
ΑΓΑΠΗΤΙΚΟΣ - ΘΟΔΩΡΗΣ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Μαίρη Τσιρώνη
​Σκηνικά: Παναγιώτης Γυφτάκης / Κων/νος Φλώτσιος 
Αφίσα : Εύη Γαντζούδη
Ηχογράφηση: west dream studio produtions 5

​
​Με το "Ράφτη Κυριών" του Ζωρζ Φεϋντώ, η Θεατρική Ομάδα του Πολ. & Μορφ. Συλλόγου Παραβόλας μας διασκέδασε την Τετάρτη 20 Ιουλίου με μια εξαιρετική παράσταση.

Συγχαίρουμε και ευχαριστούμε θερμά τη Θεατρική Ομάδα της Παραβόλας για τη συμμετοχή τους στην 5η Θεατρική Συνάντηση Ερασιτεχνικών Ομάδων "Θεάτρου Όψεις".

Η επόμενη παράσταση, που θα είναι και η πρότελευταία για το φετινό "Θεάτρου Όψεις" είναι τη Δευτέρα 25 Ιουλίου στις 9.15μ.μ., στην οποία θα έχουμε τη χαρά να απολαύσουμε τη Θεατρική Ομάδα Νεάπολης Αγρινίου με το έργο "Γκόλφω φορ Εβερ" του Ντίνου Σπυρόπουλου.

Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα του «Θεάτρου Όψεις» εδώ:
http://theatropsis.weebly.com/2016.html

Για το έργοΣτο Παρίσι του 1890, της Μπελ Επόκ, του Τουλούζ Λωτρέκ, της Μονμάρτης και του Μουλέν Ρουζ, ο Ζωρζ Φεϋντώ γράφει την κωμωδία καταστάσεων «Ράφτης Κυριών» (1887) που θεωρείται κατά κοινή ομολογία το καλύτερό του έργο.  
​
Σε μια συνοικία του Παρισιού, ένας γιατρός επιστρέφει ξημερώματα στην συζυγική στέγη μετά από μια αποτυχημένη απόπειρα απιστίας.  Εκεί τον περιμένουν ο υπηρέτης του, η γυναίκα του και στη συνέχεια εισβάλλει η πεθερά του, ενώ ο καλύτερός του φίλος προσπαθεί να του ενοικιάσει ένα διαμέρισμα το οποίο αργότερα μετατρέπεται σε ερωτική φωλιά-ραφείο.
Συναντήσεις που δεν έπρεπε να συμβούν, αλήθειες που καταλήγουν σε κατά συνθήκη ψέματα, συνεχείς εναλλαγές ρόλων και κωμικά απρόοπτα, συνθέτουν μια εικόνα απόλυτης φάρσας.  Ο Ζωρζ Φεϋντώ, όπως και ο Ευγένιος Λαμπίς, είναι ανατόμος της συζυγικής απιστίας, διεισδύει και κριτικάρει τα  ήθη της αστικής τάξης με τρόπο ανελέητο αλλά ταυτόχρονα εξαιρετικά χιουμοριστικό

Διανομή:
Ετιέν: Μπάτλερ του Μουλίνο - Γιάννης Πριτσούλης
Υβόν: Σύζυγος του Μουλινό - Γκέλυ Παπαϊωάννου
Μουλινό: Γιατρός - Χριστόφορος Καμμένος
Μπασσινέ: Φίλος του Μουλινό - Πάνος Σουλιώτης
Κα Αιγκρεβίλ: Μητέρα της Υβόν - Μαρία Συντίλα
Σουζάν: Σύζυγος του Ωμπέν - Ειρήνη (Νίνα) Παπαϊωάννου
Ωμπέν: Επιχειρηματίας - Κωνσταντίνος Σελιμάς
Δις Πομπινέτ: Μία πελάτισσα - Γιώτα Μανιά
Ρόζα: Η κα Σαιντ Ανιγκρέζ - Γιώτα Τσόβολου Ρεπάνη

Συντελεστές:
​Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Σελιμάς
Σκηνικά: Η θεατρική ομάδα , Διονύσης Πίψος , Γιώργος Κουτρούμπας
Κοστούμια: Paul Christophe Καμμένος , Η θεατρική ομάδα
Μουσική επιμέλεια: Κώστας Ράπτης
Φωτισμοί: Σπύρος Μερεγκλίτσης , Κώστας Ράπτης
Β. Σκηνοθέτη: Μάρθα Περιβόλα , Λαμπρινή Γρομητσάρη , Σοφία Ράπτη
Φωτογραφία: Απόστολος Νικολόπουλος , Γκέλυ Παπαϊωάννου
Κομμώσεις-Μακιγιάζ: Η θεατρική ομάδα
Φροντιστήριο αντικειμένων: Απόστολος Νικολόπουλος , Μαρία Συντίλα , Μαρία Μυργιάννη , Χριστόφορος Καμμένος , Λαογραφικό Μουσείο Συλλόγου γυναικών Παραβόλας " Η ΤΡΙΧΩΝΙΔΑ "
Οργάνωση παραγωγής: Θεατρική ομάδα Μορφ.και Πολιτ. Συλλόγου Παραβόλας
Παραγωγή: Μορφωτικός και Πολιτιστικός Σύλλογος Παραβόλας

Πραγματοποιήθηκε το Σάββατο 16 Ιουλίου η δεύτερη παράσταση για το "Θεάτρου Όψεις" από τη Θεατρική Ομάδα ΘΕΑΤΟ Παραμυθιάς, η οποία μας παρουσίασε το θεατρικό έργο του Λεωνίδα Τσίπη "Το Διαμάντι και το Κήτος ή Ολόκληρος ο Μποστ σε 1 ώρα".

Συγχαίρουμε και ευχαριστούμε θερμά τη ΘεαΤο Παραμυθιά Θεσπρωτία για τη συμμετοχή τους και την υπέροχη παράσταση που απολαύσαμε. Το θεατρικό γεγονός του «Θεάτρου Όψεις», που διεξάγεται για πέμπτη συνεχή χρονιά στο Αιτωλικό, έδωσε την ευκαιρία στην φιλοξενούμενη ομάδα από την Παραμυθιά να γνωρίσει την πόλη μας και να επιβεβαιώσει ξανά τα κοινά ενδιαφέροντα για το ερασιτεχνικό θέατρο και την θεατρική μας φιλία, καθότι γνωριζεται με τη θεατρική μας ομάδα εδώ και δύο χρόνια απο την κοινή συμμετοχή στο Σατυρικό Φεστιβάλ της Πάτρας "Μώμος" ο Πατρεύς.

Ευχόμαστε καλή συνέχεια στη θεατρική πορεία της Ομάδας της Παραμυθιάς και καλή αντάμωση στα θεατρικά δρώμενα!

Η επόμενη παράσταση είναι την Τετάρτη 20 Ιουλίου και ώρα 9.15 μ.μ. όπου θα έχουμε τη χαρά να απολαύσουμε τη Θεατρική Ομάδα της Παραβόλας, με το έργο "Ράφτης Κυριών" του Ζωρζ Φεϋντώ.
​
Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα του «Θεάτρου Όψεις» εδώ:
http://theatropsis.weebly.com/2016.html

Σάββατο 16 Ιουλίου 2016
5η Θεατρική Συνάντηση Ερασιτεχνικών Ομάδων "Θεάτρου Όψεις" -
Αιτωλικό 2016

«Το Διαμάντι και το Κήτος ή Όλος ο Μποστ σε 1 ώρα»
του Λεωνίδα Τσίπη

​
από τη Θεατρική Ομάδα Παραμυθιάς "ΘΕΑΤΟ"
ώρα 9.15 μ.μ.
Υπαίθριο Θέατρο Αιτωλικού

Για το έργο

Οι τέσσερις ηρωίδες του Μποστ , Φαύστα , Μήδεια , Μαρία Πενταγιώτισσα και Ιουλιέτα , συναντούνται στο σπίτι της Φαύστας  με πρωτοβουλία της ίδιας , 40 χρόνια μετά από την συγγραφή τους – δημιουργία τους από τον συγγραφέα τους , τον μοναδικό Μποστ .Η αιτία της συνάντησής τους είναι το γεγονός  ότι με τη «ζωή» που τους έχει δώσει ο συγγραφέας  δεν αισθάνονται δικαιωμένες από την ιστορία  .
 Ψάχνουν λοιπόν τον τρόπο να δικαιωθούν και αναλαμβάνουν δράση …  Παίρνοντας πια τον ρου της ιστορίας στα χέρια τους καταστρώνουν ένα σχέδιο με το οποίο η αλήθεια για την αγάπη και για την ζωή …θα λάμψει σαν διαμάντι ….
Η συνέχεια επί της σκηνής ….

​
​Για την ομάδα

Η ανάγκη αντίδρασης στην πολιτιστική μιζέρια που μαστίζει την μικρή επαρχιακή πόλη όπου ζούμε, η διαπίστωση ότι η τηλεοπτική αποβλάκωση οργιάζει σε επικίνδυνο βαθμό με καταστροφικές συνέπειες όχι μόνο σε εμάς αλλά και στα παιδιά μας, η εκτίμηση ότι οι μικροκοινωνίες που δεν παράγουν στοιχειωδώς μια κάποια πολιτιστική δράση βρίσκονται σε προχωρημένο εκφυλιστικό στάδιο, στάθηκε ο κοινός τόπος για την συσπείρωση το Νοέμβριο του 1996 μιας 15μελούς ομάδας ανθρώπων, στην θεατρική ομάδα Παραμυθιάς Θεσπρωτίας.Σαν ένα παιχνίδι  στην αρχή, σαν μια προέκταση της μικροκοινωνίας μας στο ιδεατό της τέχνης, σαν προοίμιο γι΄αυτά που θα έπονταν, μπήκαμε στην «Αυλή» του Καμπανέλη το1996 και σήμερα δεκαπέντε  χρόνια μετά βρισκόμαστε ακόμα εκεί και πεισματικά αρνούμαστε να βγούμε.

Α)1997 «Η αυλή των θαυμάτων» του Ι Καμπανέλλη, Β) 1999 : «Το Σόι» του Γ. Αρμένη, Γ) 2000 :«Φρουτοπία» του Ε. Τριβίζα  με πρόκριση στο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικών Θιάσων στην Βέροια, αλλά κύρια με την παρουσίασή του στα μουσολμανόπαιδα της Κομμοτηνής και της Ξάνθης υπό την αιγίδα του Πανεπιστήμιο Αθηνών και Ινστιτούτο Τέχνης και Λόγου τον Ιούνιο του 2000. Δ) 2001: «Θάψτε τους Νεκρούς» του Ι. Σόου, Ε) 2002 : «Οι Αρχάγγελοι δεν παίζουν Φλίπερ» του Ντάριο Φο (2002 η ΘΕΑΤΟ με αυτό το έργο και μαζί με άλλα θεατρικά σχήματα της χώρας εμφανίζεται στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου στα πλαίσια ενός ανοίγματος στο ερασιτεχνικό θέατρο που πραγματοποιούσε τότε ο Εθνικός Καλλιτεχνικός Φορέας. Ζ) 2004 : «Λιθουανία» του Ρούπερτ Μπρουκ , Η) 2005 : Οι καλλιτεχνικές ανησυχίες της θεατρικής κατά βάση ομάδας την οδηγούν σ΄ένα τολμηρό εγχείρημα που ολοκληρώνεται τον Αύγουστο του 2005 με την παρουσίαση της 1ης Κινηματογραφικής παραγωγής. «Η Μετανάστις». Μια κινηματογραφική ταινία  σε ψηφιακή μορφή μέσου μήκους (55 λεπτών) της οποίας το σενάριο χτίστηκε μέσα από μαραθώνιες συζητήσεις και κάτω από τις γνωστές συλλογικές διαδικασίες της ίδιας της θεατρικής ομάδας, ενώ την σκηνοθεσία υπογράφει ο αείμνηστος Φώτης Πολυχρονόπουλος. , Θ) 2007 : « Ο Επιθεωρητής» του Ν. Γκόγκλ , ι) 2008 :«Ο Μπίτερμαν και οι Εμπρηστές»  του Μάξ Φρις (το έργο βραβεύθηκε στο 23ο Πανελλήνιο  Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Καρδίτσας  με τρία βραβεία :  Βραβείο Α' Ανδρικού ρόλου για τον Βασίλη Δόση στον ρόλο του κ. Μπίντερμαν - Βραβείο Μουσικής σύνθεσης στην μουσικό Μαριέττα Θεοτικού - και Βραβείο Καλύτερης Επιλογής Έργου) ,  ια) 2009 : «Περί έρωτος & άλλων δαιμονίων» (συρραφή μονόπρακτων των Λάσκερις , Βαλεντάιν , Μουρσελά) το έργο αυτό επιλέγεται να παρουσιαστεί στο 1ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Σάτυρας Ερασιτεχνικών Θιάσων «Μώμος ο Πατρεύς» όπου και αποσπά το βραβείο σκηνοθεσίας. Αυτή ήταν και η αφορμή για να γνωρίσει η ΘΕΑΤΟ το μαγικό κόσμο του «Ρεφενέ» της Πάτρας , μια γνωριμία  που την έχει σημαδέψει ανεξίτηλα , ΙΒ )  2010 : «Η Φιλονικεία των μελών του Σώματος» του Ν. Νηφάκη , ΙΓ) 2013 : « Παραμυθοϊστορίες – Αληθινοψεύτικες» , ΙΔ) 2015 : «Το Διαμάντι & το Κήτος ή ολόκληρος ο Μποστ σε 1 ώρα» του Λ. Τσίπη.

Από το Το 2002 , η ΘΕΑΤΟ  ξεκίνησε το θεσμό των Θεατρικών Συναντήσεων του Νοεμβρίου που 3 ομάδες θεατρικές παρουσιάζουν επι ένα τριήμερο τις δουλειές τους. οι οποίες μετά την γνωριμία μας με τον Μώμο (ερασιτεχικό φεστιβάλ Σατυρικού θεάτρου στην Πάτρα) εξελίχθηκαν σε ανάλογης δομής θεατρικές συναντήσεις με Πανηπειρωτικό (και όχι μόνο) κάλεσμα . Έτσι από πό το 2011 μέχρι το 2013  οι Θεατρικές συναντήσεις μετουσιώνονται σε Θεατρικά Φεστιβάλ Πανηπειρωτικής και όχι μόνο εμβέλειας , όπου 8 ερασιτεχνικές ομάδες παρουσιάζουν αντίστοιχα κωμικά θεατρικά 10λεπτα και η ΘΕΑΤΟ τα ενώνει γράφοντας πρωτότυπα θεατρικά κείμενα και όλοι μαζί παρουσιάζουμε στο κοινό μας μια πρωτότυπη και μοναδική  παράσταση .
 
Όλα  αυτά τα χρόνια έχουμε διοργανώσει στην πόλη μας , την Παραμυθιά ,  θεατρικά σεμινάρια , που μας δίδαξαν ονόματα του σύγχρονου Ελληνικού θεάτρου, και στα οποία συμμετείχαν ομάδες από όλη την Ήπειρο ενώ από το 2002 Μέσα από την ομαδικότητα και το μοίρασμα , την διαφορετικότητα και τον σεβασμό , την διάθεση για επικοινωνία και τη δημιουργικότητα καταφέρνουμε να συνεχίζουμε ,  αλλάζοντας μεν ,  παραμένοντας δε ακόμα οι ίδιοι  εραστές της αγαπημένης μας τέχνης : του Θεάτρου !
 
Μέσα από την ομαδικότητα και το μοίρασμα , την διαφορετικότητα και τον σεβασμό , την διάθεση για επικοινωνία και τη δημιουργικότητα καταφέρνουμε να συνεχίζουμε ,  αλλάζοντας μεν ,  παραμένοντας δε ακόμα οι ίδιοι  εραστές της αγαπημένης μας τέχνης : του Θεάτρου !